색의 노래

색의 노래
  - 마티스의 ‘춤’

춤추는 붉은 별들
푸른 대지 위에
손 잡고, 놓았다가, 다시 잡고
돌고 뛰고 뛰며 돌아

붉은 선율이
푸른 침묵을 깨고
초록의 숨결이
그 사이를 메운다

‘색은 나의 언어
선은 나의 리듬’
그들은 지금
세상에서 제일 신이 났지

춤추는 저 원 안에서
들리는 심장의 박동 소리
‘나는 인간을 그리지 않았어
나는 인간을 느꼈지’

앙리 마티스  La Danse ( 춤 ) 1910 년  260cm × 391cm  상트페테르부르크의 에르미타주 미술

1. 앙리 마티스의 〈춤〉(La Danse)  
  - 20세기 현대미술을 대표하는 작품
  - 색채와 형태를 통해 인간의 본능적 기쁨과 자유를 표현한 걸작

2. 그림 속 특징
- 인물 :  붉은색의 다섯 명의 인물이 원을 이루며 춤을 추는 모습
- 색채 :  배경은 푸른 하늘, 땅은 초록색, 인물은 강렬한 붉은색으로 구성
- 형태 :  인물은 해부학적 정확성보다 단순화된 선과 형태로 표현됨
- 구도 :  원형의 동작은 리듬과 생동감을 강조하며, 인간의 연결과 에너지 흐름을 상징

3. 마티스의 의도와 철학
 - 마티스는 색을 감정을 표현하는 수단으로 사용했으며, 이 작품에서는 ‘삶의 기쁨을 강조
 - 그는 “예술은 안락의자처럼 편안해야 한다”고 말하며, 관람자가 작품을 통해 심리적 해방과 즐거움을 느끼길 바람
 - 〈춤〉은 단순한 형태와 대담한 색채로 원초적 에너지와 인간의 본능적 움직임을 표현한 작품

4. <춤>의 해석
- 원형의 춤 : 생명의 순환, 공동체의 연결, 우주적 질서를 상징
- 색채의 상징성
  붉은 인물 : 생명력, 열정, 본능
  푸른 배경 : 무한한 하늘, 자유
  초록의 땅 : 자연과의 연결
- 형태의 단순화 : 마티스는 복잡한 해부학을 배제하고, 감정과 리듬을 시각적으로 전달
                          단순화된 형태로 인간의 본질적 기쁨과 자유를 표현

5. 예술적 경쟁과 상호 자극
- 마티스와 피카소는 서로를 존경하면서도 경쟁했다.
- 피카소는 마티스를 “색채의 마술사”라고 불렀고, 마티스는 피카소의 형태 해체에 깊은 관심
- 피카소의 〈아비뇽의 처녀들〉: 형태 해체와 구조 강조. 색보다는 형태와 구성에 집중
                                                 해체된 형태로 인간의 복잡성과 내면을 탐구
- 마티스의 〈춤〉:  인간의 조화와 기쁨을 강조하며 형태보다 색채에 집중한 작품
                             색채는 감정과 분위기를 표현하는 수단. 대담하고 평면적인 색채